教学目标：

1、理解术语“隔”“不隔”“显”“隐”“有我之境” “无我之境” “同物之境” “超物之境”

2、理解王国维的观点，和朱光潜的新的解读

3、理解文中诗词句的内涵

4、理解本文最后一段的作用

教学重难点：

1、朱光潜关于诗的境界的新的解读

2、文中包含的美学内涵和朱光潜的美学成就

教学过程：

一、导入：

“从前诗话家常拈出一两个字来称呼诗的这种独立自足的小天地。严沧浪所说的“兴趣”，王渔洋所说的“神韵”，袁简斋所说的“性灵”，都只能得其片面。王静安标举“境界”二字，似较概括，这里就采用它。”(朱光潜——《诗的境界》)

那么朱光潜先生顺着王国维先生的“境界说”，他又有怎样独到的见解呢？

今天就让我们一起来感受两位大师的思想花火的碰撞，去欣赏朱光潜先生的这篇文章。（板书：碰撞）

二、初读课文，整体感知：

《关于诗的境界的几种分别》

 王国维观点

 朱光潜判断

 朱光潜新的解读

 “隔”与“不隔”似有可商酌处 ？

 “有我之境”与“无我之境” 很精微的分别，似待商酌？

 明确：

1、初读全文，概括王国维关于境界的两个观点

2、朱光潜对于这两个观点的判断（是否同意），用原文的语句回答（似有可商酌处，很精微的分别，似待商酌。都用了商酌一词，表明朱光潜对于王国维的观点有所保留。）

3、朱光潜对于这两种观点都提出了自己新的看法，到底作者有了怎样的新的解读，让我们一起深入文本，解读观点。

三、深入文本，解读观点：

（一）第一部分解读

1、“隔”与“不隔”

（1）先释义（“隔”如雾里看花，“不隔”是语语如在目前。“隔”即诗句读起来有所凝滞，是不流畅的。“不隔”即诗歌的形象鲜明生动，含义耐人寻味，一气呵成。）

（2）让学生找出相关的句子，并阐释。（结合文本中的诗句进行分析，得出结论：“隔”与“不隔”的观点，可以从情趣和意象的角度来说明，情趣和意象相熨帖，使人见到意象，便感到情趣，便是不隔。意象模糊零乱或空洞，情趣浅薄或粗疏，不能在读者心中现出明了深刻的境界，便是隔。）

（3）结论：从情趣和意象的角度去看，朱光潜是认同的。但是从（显与隐）的角度，是不认同的。

A王国维的境界说太偏重“显”

B“显”与“隐 ” 的功用不同，实则各有千秋（写景诗宜于显，言情诗所托之景虽仍宜于显，而所寓之情则宜于隐）

3、学生活动体会：用朱光潜先生“显”与“隐”的诗学范畴来评判，你认为下面两首词哪首更妙？为什么？

温庭筠《忆江南》

梳洗罢，独倚望江楼，过尽千帆皆不是，斜晖脉脉水悠悠，肠断白苹洲。

（写闺怨的小令，以江水、远帆、斜阳为背景，截取倚楼眺望这一场景，刻画了一个凝愁含恨的思妇的形象）

温庭筠《瑶瑟怨》

冰簟银床梦不成，碧天如水夜云轻。雁声远过潇湘去，十二楼中月自明。

（选取多组意象，表达别离之愁）

明确：两首同为抒情词，第一首在言情诗中本为妙品，但是收语就微近于“显”，如果把“肠断白苹洲” 五字删去，意味更觉无穷。他的《瑶瑟怨》的境界与此词略同，却没有这种毛病。 但是这里仅仅是从“显”与“隐”的角度来评判的，并不能否认诗歌本身的艺术价值。

（二）  第二部分解读

王国维    有我之境————————————————同物之境     朱光潜

              ∥     （移情作用，由移情而物我合一）                                                  

          无我之境————————————————超物之境

                     （无移情作用，纯由诗人妙悟所得）

（1）先释义：

有我之境：以我观物，故物皆著我之色彩。（有主观情感的渗入）

无我之境：以物观物，故不知何者为我，何者为物。（客观表述）

（2）结合本文相关的例子作分析。

（3）王国维认为诗歌的境界有这样的分别，但是朱光潜却认为两者是很

精微的分别，可以说是几乎相同，朱光潜是怎么说明的？

所谓“以我观物，故物皆著我之色彩，” 其实就是移情的作用。“泪眼问花花不语，”就是例证。移情作用是凝视注视，物我两忘的结果，叔本华所谓“消失自我”。所以王国维所说的“有我之境”其实就是“无我之境”（即忘我之境）。而“采菊东篱下，悠然见南山”是诗人在冷静中所回味出来的妙境，没有经过移情的作用，所以其实就是“有我之境”。（无我之境=有我之境）

（4）他不仅认为两者是近乎相同的，而且他还提出了新的概念？

同物之境   超物之境 （你怎么理解？）

王国维所说的“有我之境”，有我即有我的主观情感的渗透，就有移情的作用，通过移情而达到物我两忘，物我合一的境界，就是“同物之境”。

王国维所说的“无我之境”，无我即没有我的主观情感的渗透，没有移情的作用，纯粹是作者在冷静中妙悟所得，就是“超物之境”。

（5）  王国维认为有我之境和无我之境是有高下的分别的，那么同物之境和超物之境，是否也有高下的分别？

没有。各有胜境，不可一概而论。

（6）   学生活动体会：用朱光潜先生的观点判断该诗句是“同物之境”还是“超物之境”，并体会哪句最妙、为什么？

片云天共远，永夜月同孤。杜甫的《江汉》                  （同物之境）

叶上初阳干宿雨，水面清圆，一一风荷举。周邦彦《苏幕遮》  （超物之境）

明月松间照，清泉石上流。    王维《山居秋暝》           （超物之境）

林花谢了春红，太匆匆。无奈朝来寒雨晚来风。李煜 《相见欢》（同物之境）

明确：

1、不同境界的诗词各有妙处，实不易品定高下。

2、同一境界的诗词也各种深浅雅俗。

1、这首是杜甫五十七岁时所作。大历三年（768）正月，杜甫离开夔州，辗转于湖北江陵、公安等地。此时的杜甫历经磨难，北归已经无望，且生活日益困窘。长期漂泊无定的状况让杜甫感慨万千，于是他写下此诗。　第二联是对眼前自然景物的描写。字面上写的是诗人所看到的片云孤月，实际上是用它们暗喻诗人自己。诗人把内在的感情融入外在的景物当中，感慨自己虽然四处飘零，但对国家的忠心却依然像孤月般皎洁。

2、此词由眼前的荷花想到故乡的荷花。游子浓浓的思乡情，向荷花娓娓道来，构思尤为巧妙别致。国学大师王国维评：“此真能得荷之神理者。”先不说神理如何，但是字句的圆润，就足以流传千古。至于神理或说神韵，却是只可意会，不可言传的东西。可把这三句译成白话：“清晨的阳光投射到荷花的叶子上，昨夜花叶上积的雨珠很快就溜掉了。清澈的水面上，粉红的荷花在春风中轻轻颤动，一一举起了晶莹剔透的绿盖。远远望去，仿佛一群身着红裳绿裙踏歌起舞的江南女子！”词人之所以睹荷生情，把荷花写的如此逼真形象，玲珑可爱，因为他的故乡江南就是芙蓉遍地。

3、“明月松间照，清泉石上流。”天色已暝，却有皓月当空；群芳已谢，却有青松如盖。山泉清冽，淙淙流泻于山石之上，有如一条洁白无瑕的素练，在月光下闪闪发光，生动表现了幽清明净的自然美。这月下青松和石上清泉，正是他所追求的理想境界。这两句写景如画，随意洒脱，毫不着力。像这样又动人又自然的写景，达到了艺术上炉火纯青的地步，的确非一般人所能学到。

4、首句写出春残花谢、落红满地的衰败景象，令人惋惜伤怀。“太匆匆”三字，使本来已经颇为浓重的惜春之情表现得更加强烈。最后一句揭示了春归的必然原因：朝来寒雨，晚来急风，朝朝暮暮对百花横施淫威，百花焉能不凋零，春光焉能不匆匆归去?可以此几句抒发惜春之情。这两句看似写景，但用“太匆匆”这样含情的辞语，惋惜好景不长，乃抒情而不是体物。融景入情，景为情使，感叹南唐小朝廷如林花之谢春天那样，匆匆忙忙结束了它的命运，这位风流倜傥的李后主遽然终结了自己的帝王生涯，为之十分感伤。

四、探究质疑，知人论世

1、文本的最后一段可否删去？为什么？

从内容上说，它的删去对文本的内容似乎不造成影响。但是在本段作者提到了移情的作用，提到了移情诗词出现的时间年代，还提到了“同物之境”在古代所以不多见的原因等等，都说明了作者对于诗歌的鉴赏不仅仅停留在诗句的本身，视野更加开阔，而是提高到了理论的高度，文化的高度。这也是朱光潜先生作为一代美学大师突出的成就的体现。

在朱光潜之前，许多诗词的评论都停留在作者本人对于诗词的解读上，可能是过于感悟性的，也可能是不成体系的，零碎的。但是朱光潜先生不仅汲取了很多前人的优秀的经验，如王国维先生和蔡元培先生，在近代美学家中，他对王国维心仪最久，直到耄耋之年还难以忘怀王国维给过他的启蒙。一部《人间词话》在朱光潜的著述中不知留下了多少钦佩的感激。他自己也说过“似以王静安《人间词话》为最精到。”（板书：继承）

可是他不仅仅满足于此，1925-1933年先后在英国爱丁堡大学、伦敦大学、法国巴黎大学等钻研了文学、哲学、美学、心理学等方面的课程，精通英、德、法、俄等几种外语。他在深厚的国学基础上又加入了西方文化的汇通与融合，（板书：融合）

诗学在中国不甚发达的原因大概不外两种。一般诗人与读诗人常存一种偏见，以为诗的精微奥妙可意会而不可言传，如经科学分析，则如七宝楼台，拆碎不成片段。其次，中国人的心理偏向重综合而不喜分析，长于直觉而短于逻辑的思考。谨严的分析与逻辑的归纳恰是治诗学者所需要的方法。（《诗论》序言）

泛论文艺我另外写了一部《诗论》，应用本书的基本原理去讨论诗的问题，同时，对于中国诗作一种学理的研究。（《文艺心理学》）

努力从深层的诗学理论上将诗论纳入较为严整而科学地理论体系之中，所以他的文艺理论就有了一定程度的超越，显得更加理性、科学，到了一种审美的高度，不愧为是“美学界的泰斗”。（板书：超越）

（图片展示他的主要著作）

小结：王国维的《人间词话》开创了诗词评论的一个新境界，朱光潜站在伟大的肩膀上有提出了新的看法，用科学的手段给诗的事实寻出理由。他们创新探索的精神值得我们敬佩。但愿我们能够也有这样的一种精神，不让这些文学理论做苍茫大地上的独语，而是永不停止的回音。